Música, licenciada em Filosofia e diretora do CDN Orléans / Centre-Val de Loire, Séverine Chavrier conseguiu rapidamente implementar um projeto com linhas de programação claras, ricas e descompartimentadas. Convidou artistas internacionais, criou um novo destaque para o Festival em Orléans, apoiou a criação contemporânea com residências e co-produções, descentralizou a oferta cultural na região com espetáculos itinerantes e atraiu inúmeros jovens para os teatros com empréstimos estudantis gratuitos. Além disso, encorajou a construção de diversas instalações temporárias nas áreas comuns do Théâtre d’Orléans, afirmando-se como uma força motriz neste desejo de acolher o público e assegurar que o teatro seja um espaço vibrante, criativo e comum.

Como música, Séverine é detentora de uma medalha de ouro e um diploma do Conservatório de Música de Genebra em piano, bem como do Grande Prémio em Análise Musical. Ainda bastante jovem, forma-se em interpretação e junta-se às classes de Michel Fau e François Merle, Félix Prader, Christophe Rauck, Darek Blinski e Rodrigo Garcia.

Como atriz, multiplica as suas colaborações artísticas enquanto dirige a sua própria companhia, La Sérénade Interrompue. Ao lado de Rodolphe Burger, conhece Jean-Louis Martinelli, para quem cria e executa a banda sonora para vários espetáculos no Théâtre Nanterre-Amandiers (“Schweyk”, de Bertolt Brecht, “Klinike”, de Lars Norén, e “Les Fiancés de Loches”, de Feydeau). 

Devido à sua educação multidisciplinar, Séverine Chavrier desenvolve uma abordagem extremamente singular à direção dramatúrgica: não há fronteiras entre o teatro, a música, a dança, as imagens e a literatura. Os seus espectáculos são concebidos a partir de todo o tipo de materiais: os corpos dos atores e das atrizes, o som do piano, os vídeos que ela própria grava e, é claro, a palavra — uma palavra errática que a artista molda, com precisão, ao mergulhar no universo dos seus autores e autoras favoritos.

Desde 2013, tem contribuído regularmente para a École Supérieure des Arts du Cirque em Châlons-en-Champagne, o CNAC, e acompanha estudantes para o ÉCHAPPÉES. Entre 2014 e 2016, é convidada para criar duas peças no Théâtre Vidy-Lausanne: “Les Palmiers Sauvages”, baseada no romance de William Faulkner, e “Nous sommes repus mais pas repentis”, baseada na peça “Déjeuner chez Wittgenstein”, de Thomas Bernhard, que embarcam posteriormente em digressões pelos grandes palcos franceses.

Desde 2015, Séverine Chavrier desenvolve um projeto a longo prazo, “Après coups, Projet Un-Femme”, que reúne mulheres artistas do mundo do circo e da dança. As duas primeiras partes da criação, idealizadas em 2015 e 2017, estrearam no Théâtre de la Bastille, em Paris, com digressão por Lyon, Rouen e Orléans. No outono de 2016, em La Pop (Paris), cria o espetáculo “Mississippi Cantabile” com o baixista congolês Mel Malonga, num encontro musical entre o Norte e o Sul.

Ils nous ount oublies. Foto: © Alexandre Ah Kye

À sua chegada como diretora do CDNO, em 2017, Séverine Chavrier idealiza um evento anual, “Les Voyages Divers”, que consiste em noites de improvisação durante as quais reúne, em torno do seu piano, um conjunto de artistas de todas as proveniências artísticas. Rébecca Chaillon, Jean-Pierre Drouet, David Geselson, Maud Le Pladec, Dorothée Munyaneza e Laurent Papot são alguns dos nomes que já participaram no projeto.

Em 2020, em resposta a um convite de Carmen Romero e do Festival Santiago a Mil, Séverine Chavrier encena uma versão espanhola de “Les Palmiers Sauvages”, “Las Palmeras Salvajes”, interpretada por dois atores chilenos: Claudia Cabezas e Nicolás Zárate. No mesmo ano, a sua criação sobre adolescência e música, “Aria da capo”, estreia no Théâtre National de Strasbourg, em parceria com o Festival Musica — espetáculo que seguiu digressão pelo CDNO, Théâtre de la Ville-Les Abbesses e Centre Pompidou, em Paris.

Em 2021, assina a direção artística de “AFTER ALL”, a mostra de graduação da 33ª classe gratuita do Centre national des arts du cirque – CNAC. Em março de 2022, “Ils nous ont oubliés”, uma adaptação de “La Plâtrière”, de Thomas Bernhard, estreia no Théâtre National de Catalunya – Barcelona, antes de uma temporada parisiense no Odéon Théâtre de l’Europe. Em julho, a peça — que, na verdade, é quase que um poema musical repleto de humor e pessimismo — chega ao Teatro Nacional São João, no Porto, no âmbito da Temporada Portugal-França 2022.

 

Foto em destaque: © Mathias Steffen